Créer des harmonies pour les styles de musique contemporains implique d’explorer des techniques innovantes et avancées qui peuvent améliorer le son et la sensation globale d’une chanson. Dans cet article, nous discuterons de quelques approches nouvelles et créatives pour arranger les harmonies pour la musique moderne, y compris les techniques de chant des harmonies et les techniques vocales.
Comprendre les styles de musique contemporaine
La musique contemporaine englobe un large éventail de genres, notamment la pop, le rock, le R&B, le hip hop, la musique électronique et bien plus encore. Chaque style de musique possède ses propres caractéristiques et exigences en matière d'harmonies et d'arrangements vocaux.
Harmonisation avec les progressions d'accords non traditionnelles
Dans de nombreux styles de musique contemporaine, les auteurs et compositeurs repoussent les limites des progressions d’accords traditionnelles, optant pour des structures harmoniques plus complexes et non traditionnelles. Lors de l'arrangement des harmonies pour ce type de chansons, il est important d'avoir une compréhension approfondie des progressions d'accords sous-jacentes et de la manière dont elles peuvent être harmonisées de manière à compléter et améliorer le son global.
Utilisation de la superposition vocale et des effets
Les techniques de production modernes ont ouvert un monde de possibilités en matière d’arrangements vocaux. Expérimenter la superposition vocale, les effets d’harmonisation et le traitement créatif peut ajouter de la profondeur et de la texture aux harmonies de la musique contemporaine. De l’utilisation du doublage vocal à l’expérimentation de vocodeurs et autres effets électroniques, il existe d’innombrables façons de créer des harmonies vocales innovantes.
Construire des piles harmoniques avec des combinaisons de voix non conventionnelles
Les arrangements d'harmonie traditionnels impliquent souvent des combinaisons standard de voix, par exemple soprano, alto, ténor et basse. Cependant, dans la musique contemporaine, on observe une tendance croissante à utiliser des combinaisons de voix non conventionnelles pour créer des harmonies uniques et inattendues. En mélangeant et en faisant correspondre différentes gammes vocales et timbres, les arrangeurs peuvent créer des piles harmoniques fraîches et captivantes qui s'éloignent des normes traditionnelles.
Techniques pour chanter les harmonies
Lorsqu'il s'agit de chanter des harmonies, il existe plusieurs techniques qui peuvent aider les chanteurs à offrir des performances convaincantes et soignées. Ces techniques comprennent :
- Entraînement de l’oreille : Développer une oreille forte pour les hauteurs et les intervalles est essentiel pour chanter les harmonies avec précision. Les chanteurs peuvent bénéficier d’exercices d’entraînement auditif qui les aident à identifier et à reproduire différentes harmonies.
- Contrôle de la respiration : Maintenir un contrôle constant de la respiration est crucial pour maintenir les harmonies sur de longues périodes. En pratiquant des exercices de respiration et en développant leur force respiratoire, les chanteurs peuvent améliorer leur capacité à chanter des harmonies avec stabilité et contrôle.
- Mélange et équilibre : obtenir un mélange et un équilibre fluides entre les voix est la clé pour créer de belles harmonies. Les chanteurs peuvent travailler à faire correspondre leur ton et leur dynamique avec les autres membres du groupe pour garantir que le son global est cohérent et harmonieux.
- Expression émotionnelle : Insuffler des harmonies avec une expression émotionnelle peut augmenter l’impact de la musique. Les chanteurs peuvent explorer des techniques pour transmettre des émotions à travers leur chant, telles que des dynamiques, des phrasés et des nuances vocales variables.
- Échauffements et conditionnement vocaux : Avant de chanter des harmonies, les chanteurs doivent s'engager dans des routines d'échauffement complètes pour préparer leur voix aux exigences d'harmonies complexes. Les exercices de conditionnement peuvent aider à développer l’endurance vocale et la flexibilité.
- Vibrato et agilité contrôlés : Développer le contrôle du vibrato et de l’agilité vocale est crucial pour exécuter les harmonies avec précision et finesse. Les chanteurs peuvent pratiquer des exercices visant à affiner leur vibrato et à améliorer leur flexibilité vocale.
- Articulation et diction : Une articulation et une diction claires sont essentielles pour garantir que les harmonies sont efficacement communiquées au public. Les chanteurs peuvent travailler sur des exercices d'énonciation pour améliorer leur clarté et leur précision dans les harmonies chantées.
- Plage dynamique et expression : La construction d'une large plage dynamique et de capacités d'expression permet aux chanteurs de produire des harmonies avec profondeur et impact. Les exercices d’entraînement axés sur l’expansion de la dynamique vocale et de l’expression émotionnelle peuvent améliorer la qualité globale des harmonies.
Techniques vocales
La maîtrise des techniques vocales est essentielle pour exceller dans l’harmonisation et la prestation de performances vocales captivantes. Les techniques vocales clés pour la musique contemporaine comprennent :
En incorporant ces approches innovantes d'arrangement des harmonies, ainsi que des techniques de perfectionnement pour chanter des harmonies et maîtriser les techniques vocales, les musiciens et les chanteurs peuvent repousser les limites de la musique contemporaine et créer des expériences harmoniques fascinantes et inoubliables.